Shakespeare: transformações em imagens / Shakespeare: transformaciones en imágenes / Shakespeare: transformations into images

No presente trabalho os autores procuram compreender a atividade criativa de Shakespeare à luz da teoria das transformações, de Bion. Atribuem a criatividade e atualidade da obra do poeta e dramaturgo às transformações de emoções e sensações humanas em imagens, representadas por seus personagens, que enfrentam as questões da vida e da morte. Buscando as raízes desta capacidade, creem ser a principal delas o fato de, cedo na vida, ter-se defrontado com a morte devido à peste que assolou a Europa e com a vida graças ao amor extremo de sua mãe. Algumas passagens da obra de Shakespeare são citadas para ilustrar os pontos de vista dos autores

In this paper the authors try to understand Shakespeare’s creative activity utilizing Bion’s transformation theory. They attribute the creativity and current content of the poet and playwright’s work to the transformations of human emotions and sensations into images, represented by his characters, which face the issues of life and death. Searching the roots of such capacity, they believe that the main fact was that, early in life, Shakespeare was confronted with death due to the pest which devastated Europe, and with life due to the extreme love from his mother. Some passages of Shakespeare’s work are mentioned to illustrate the authors’ vantage points

En el presente trabajo, la autors busca comprender la actividad creadora de Shakespeare a la luz de la teoría de las transformaciones, de Bion. Asigna la creatividad y actualidad de la obra del poeta y dramaturgo a las transformaciones de emociones y sensaciones humanas en imágenes, representadas por sus personajes, que enfrentan las cuestiones de la vida y de la muerte. Buscando las raíces de esta capacidad, cree ser la principal de ellas el hecho de, cedo en la vida, haberse enfrentado con la muerte debido a la peste que asoló a Europa y con la vida por el amor extremo de su madre. Algunos pasajes de la obra de Shakespeare son citadas para demostrar las miradas de la autora

Beckett e Bion: criação – experiência emocional / Beckett y Bion: creación – experiencia emocional / Beckett and Bion: creation – emotional experience

Parece haver muito em comum entre as investigações de Bion no que tange ao desenvolvimento da capacidade de pensar e os escritos de Beckett abordando a luta entre a necessidade de dar um sentido à vida e o medo de sucumbir diante do vazio do inominado. O fato de Bion ter atendido Beckett como paciente por dois anos enquanto trabalhava na Clínica Tavistok não passou despercebido. Alguns aspectos foram encontrados na literatura psicanalítica, tanto no que tange ao ponto de partida comum entre ambos, a dificuldade de dar voz ao inefável, de dizer o indizível, quanto na ideia do nada como um ponto de partida, um espaço potencial. Após brevíssima nota biográfica de ambos, um recorte da literatura disponível sobre o tema é rastreada. O fato de a linguagem becketiana refletir em grande medida uma espécie de ilustração clínica dos escritos kleinianos da época, expressando conflitos especialmente perturbadores e profundos através de uma linguagem paradoxal, minimalista, que acreditava ser mais eficaz é correlacionado com o que Bion enunciaria mais tarde sob o conceito de linguagem de êxito, como a forma de escolha para se comunicar com o O do paciente. Ambos nos propõem, ao fim, a criação como alternativa ao nada preenchido com não-coisas ou idealizado como forma de negar o nosso desamparo

There seems to be much in common between Bion’s investigations in regard to the development of thinking capacity and Beckett’s writings approaching the struggle between the need to attribute sense to life and the fear of succumbing in face of the void of the innominate. The fact that Bion saw Beckett as his patient for two years while working at the Tavistok Clinic did not go unnoticed. Some aspects have been found in psychoanalytic literature, in regard to what concerns the starting point shared in common by them, the difficulty of giving voice to the ineffable, of saying the unutterable, as well as in the idea of the nothing as a starting point, a potential space. After a very short biographic note on each one of them, a picture of the literature available on the subject is traced. The fact that becketian language reflects in great part, a sort of clinical illustration of kleinian writings of those times, expressing profound and disturbing conflicts through a paradoxical, minimalist language, that he believed was more efficient, is correlated to what Bion would state later on the concept of successful language as the way of choice to communicate with the O of the patient. Both propose, at the end, the creation as an alternative to the nothing, filled with no-things or idealized as a way to deny our helplessness

Parece haber mucho en común entre las investigaciones de Bion en lo que se refiere al desarrollo de la capacidad de pensar y los escritos de Beckett tratando sobre la lucha entre la necesidad de dar un sentido a la vida y el miedo a sucumbir frente al vacío de lo innominado. El hecho de Bion haber atendido a Beckett como paciente por dos años mientras trabajaba en la Clínica Tavistok no pasó desapercibido. Algunos aspectos fueron encontrados en la literatura psicoanalítica, tanto en lo que se refiere al punto de partida común entre ambos, la dificultad para dar voz a lo inefable, de decir lo indecible, cuanto en la idea de la nada como punto de partida, un espacio potencial. Después de una brevísima nota biográfica de ambos, un recorte de la literatura disponible sobre el tema es rastreado. El hecho del lenguaje becketiano reflejar en gran medida un tipo de ilustración clínica de los escritos kleinianos de la época, expresando conflictos especialmente perturbadores y profundos por medio de un lenguaje paradojal, minimalista, que se creía ser más eficaz, es correlacionado con lo que Bion enunciaría más tarde bajo el concepto de lenguaje de éxito, como la forma de elección para comunicarse con el O del paciente. Ambos nos proponen, al final, la creación como alternativa a la nada rellena con no-cosas o idealizada como forma de negar nuestro desamparo